Marzo es el mes dedicado a San José.

 

En el Plan Reconciliador de Dios, San José tuvo un papel esencial: Dios le encomendó la gran responsabilidad y privilegio de ser el padre adoptivo del Niño Jesús y de ser esposo virginal de la Virgen María. San José, el santo custodio de la Sagrada Familia, es el santo que más cerca está de Jesús y de la Santísima de la Virgen María.

 

Su padre era Helí. Probablemente nació en Belén, la ciudad de David del que era descendiente.

 Al comienzo de la San Mateo (1,16) llama a San José el hijo de Jacob; según San Lucas (3,23), shistoria de los Evangelios (poco antes de la Anunciación), San José vivía en Nazaret.

Según San Mateo 13,55 y Marcos 6,3, San José era un "tekton". La palabra significa en particular que era carpintero o albañil. San Justino lo confirma, y la tradición ha aceptado esta interpretación.

Nuestro Señor Jesús fue llamado "Hijo de José", "el carpintero" 

(Jn 1,45;6,42; Lc 4,22).

 

Como sabemos no era el padre natural de Jesús, quién fue engendrado en el vientre virginal de la Virgen María por obra del Espíritu Santo y es Hijo de Dios, pero José lo adoptó amorosamente y Jesús se sometió a él como un buen hijo ante su padre. ¡Cuánto influenció José en el desarrollo humano del niño Jesús! ¡Qué perfecta unión existió en su ejemplar matrimonio con María!

 

NIÑO JESÚS (RESTAURACIÓN).

Esta imagen del Niño Jesús es de origen española y seguramente que era muy hermosa  allá por el año 1950-60. Empieza el dasafío para DEJARLA COMO EN AQUELLA ÉPOCA. Manos a la obra, te cuento los pasos:

1)    Desengrasarla muy bien y limpiarla hasta en los últimos recovecos. Mientras tanto vamos tomando nota en algún dibujito casero que ideemos de sus colores originales. Fundamental hacerlo ahora, porque luego del lijado ya se dificulta (igualmente aquí no hay problema si no se hace, ya que muchos colores no hay). En esta imagen pueden ver que hay una pintura NO ORIGINAL y una restauración no muy bien hecha, mucho pegote de epoxi transparente y partes mal pegadas.

2)    Reparar y reponer partes de la imagen dañadas o faltantes (manos, dedos, pies, etc.). Las partes mal pegadas hay que sacarlas con algún bisturí o espátula pequeña para volverla a pegar o directamente rehacerla en yeso y enduído.

3)    Lijar todo muy bien con lijas de granos finos. Esta tarea puede llevar algunos días. Va a costar sacar el color “dorado del cabello”. Por eso como les digo siempre, una cosa es ser devoto del Niño Jesús y otra es caer en lo ridículo, “NUNCA SE PUEDE PINTAR UN NIÑO JESÚS CON PELOS DORADOS”.

4)    Se le pasa goma laca incolora para sellar poros, por lo menos 3 manos.

5)    Como les digo siempre lo más lindo es “pintar”. Varios recipientes con goma laca y los pigmentos naturales siempre a mano. La pintura se prepara de a poco ya que seca muy rápido y no es cuestión de desperdiciar los pigmentos. Recordar que algunos colores se forman por la superposición de colores más claros (la piel es uno de ellos). Si se crea un color, no olviden de anotar sus proporciones, de lo contrario tardarán mucho en volver a conseguirlo, o lo que es peor deberán cambiar el color. Por cada color un mínimo de 5 manos. Recomiendo empezar por los colores más claros. Siempre tengan un recipiente con alcohol para ir dejando dentro de él los pinceles usados (la goma laca se disuelve en él) caso contrario les costará mucho su posterior limpieza.

6)    Una vez lista la pintura, vienen los retoques y el fileteado en dorado del pañal (si es que les gusta). Si se quiere se pone aureola o bien se lo puede vestir con alguna ropa antigua de bebé y ponerlo en alguna cuna hecha con maderas e hilos rústicos o bien sobre un almohadón bordado.

7)    Cuando se pinta con pigmentos naturales puede obviarse el barniz final, aunque hay personas que igualmente le suelen pasar.

 

Si tienen algún Niño Jesús para restaurar no lo dejen para el mes de diciembre, háganlo antes y con tiempo. “TODO LO QUE SE HACE A LAS APURADAS SIEMPRE SALE MAL O NO MUY BIEN”.

 

 

Tips para trabajar en el taller.

 1) El taller o bien el lugar en el que vayamos a trabajar, tiene que ser de nuestro agrado, nos debemos sentir cómodos. Los que conocen mi espacio saben que es la "desorganización más organizada que existe", como decía la Madre Teresa de su congregación. Pero es así, yo solo sé en donde están las cosas y eso me basta. Pero a la hora de trabajar, el espacio de la mesa está en orden y dispuesta a ayudarme. Un poco de música, siempre ayuda, lo mismo que una buena taza de café o té.

2) Cuando utilizamos diferentes frascos, especialmente si son pigmentos, siempre tengo una misma premisa: "frasco que se abre, se cierra". Esto es fundamental para evitar confusiones o mezclas de sustancias. Claro que muchas veces, precisamos tener varios abiertos al mismo tiempo, pero una vez usados, se cierran. Lo mismo ocurre con la goma laca o cualquier sustancia a base de alcohol u otro solvente, para evitar su evaporación.

3) Funfamental tener las manos limpias a la hora de pintar o encolar, aunque creamos que es una pérdida de tiempo, no es así, una imagen manchada, puede costar bastante tiempo arreglarla. Los guantes de látex son también unos muy buenos aliados.

4) Siempre dejar a nuestra imaginación volar, muchas veces de ella salen muy buenos trabajos. Es muy bueno innovar, pero eso sí, siempre hagamos una muestra pequeña antes, hay trabajos en los que no nos podemos permitir errores y mucho más si son antigüedades.

5) Aceptemos siempre los comentarios de personas queridas, muchas veces otros pueden ver lo que nosotros no vemos. Si estamos trabajando y sentimos que nos "saturamos", que no sabemos qué hacer o cómo seguir, HAY QUE DEJAR DE TRABAJAR, TOMARNOS UN TIEMPO Y PENSAR. Pueden ser minutos, horas o días, eso es lo de menos, lo importante es retomar el trabajo con ideas claras y certeras.

En fin, cada uno va viendo lo que le resulta más beneficioso, sobre la marcha vamos experimentando y nos quedamos con lo que mejor nos resulta para trabajar. Espero que estos consejos les puedan servir o bien al menos tenerlos en cuenta. Mucha suerte en sus trabajos.