lunes, 1 de agosto de 2011

PATRIARCA SAN JOSÉ


Esta imagen de San José la he realizado con la técnica de telas encoladas y masillas epoxídicas . ¿Cómo se hace? te lo cuento ahora:
1)    Se comienza con la cabeza y las manos. Ideando la ropa (para esto es preciso ver estampas para que sea más real) y las actitudes de la imagen (esto lleva bastante tiempo).

2)    Se va pensando en todos los detalles que se le quieren hacer (ubicación de las manos, de los pies, manto, etc.).

 3)    Se parte de un soporte (que puede ser de alambre, madera, plástico, cartón, telgopor, etc. Al que se le van marcando las partes del cuerpo. TENER EN CUENTA LAS PROPORCIONES!!!!!. En otro artículo te contaré sobre las proporciones corpóreas más comunes.


4)    Se van añadiendo pequeñas almohadillas con algodón para darle volumen a las partes del cuerpo. Como es un varón, le damos un poco más a la caja torácica y a la espalda y menos para las caderas. Se pinta la cara y las manos. Se añade la cabeza y se la fija con masilla epoxídica.
5)    Se pinta la base imitando un suelo de piedras grandes y se le da varias manos de barniz. Se la protege con papel adherente para que no se ensucie. En este caso va a estar apoyado sobre dos maderas, que simplemente las vamos a barnizar.
6)    Se diagrama la vestimenta de San José en tela de algodón o lino (NO SINTÉTICO) y se le pasa una mezcla de cola de carpintero, tiza, enduído y colorantes. Por lo menos 2 mano.



7)    Dejar secar muy bien entre tela y tela, lo mismo cuando se pinta, DEJAR SECAR MUY BIEN ENTRE MANO Y MANO.



8)    Se prepara el Niño Jesús, aparte. Ya que va a ir añadido al cuerpo de San José. Para ellos nos ayudamos con bastantes alfileres para ir sujetando las partes.

 


9)    Lo adherimos muy bien al cuerpo y lo dejamos secar. Para ello nos vamos a ayudar haciendo algún “andamio” con palitos, hilos, etc. Para que fragüe en el lugar correcto.



10) Sacar el papel adherente de la base y seguir decorando con otros detalles (aureola, cinturón, manto con cubre cabeza , etc.).
11) Retocar con pigmentos al tono las marquitas que hubiéramos dejado y todo el perfilado es retocado con dorado y otros colores para crear sombras.






De San José se podría hablar horas, pero les quiero recomendar un libro MUY BUENO se llama: “LA SOMBRA DEL PADRE” de Jan Dobraczynski, ediciones Palabra, colección Arcaduz.
Atrapa desde la primera página, es una biografía novelada de San José. Verán lo genial que es.

 



EL SERÁFICO PADRE


Esta imagen de San Francisco de Asís “el poverello” la he realizado con la técnica de telas encoladas y masillas epoxídicas . Es la misma técnica que se ha utilizado para hacer otras imágenes: San José, Santa Rosa de Lima, Virgen sentada con Niño, etc. Como ven se pueden hacer múltiples imágenes artesanales, e irrepetibles porque nunca nos saldrán dos iguales esto es lo bueno que tiene lo artesanal, las PIEZAS SON ÚNICAS . ¿Cómo se hace? te lo cuento ahora por si no leíste los anteriores:
1)    Se comienza con la cabeza y las manos. Ideando la ropa (para esto es preciso ver estampas para que sea más real) y las actitudes de la imagen (esto lleva bastante tiempo).
2)    Se va pensando en todos los detalles que se le quieren hacer (ubicación de las manos, de los pies, manto, etc.).
3)    Se parte de un soporte que en este caso está tallado en yeso betalfa, TENER EN CUENTA LAS PROPORCIONES!!!!!. En otro artículo les contaré sobre las proporciones corpóreas más comunes.



4)    Se van añadiendo pequeñas almohadillas con algodón para darle volumen a las partes del cuerpo. Como es un varón, le damos un poco más de volumen a los hombros y espalda. Se pinta la cara y las manos. Se añade la cabeza y se la fija con masilla epoxídica.
5)    Se pinta la base y se le da varias manos de barniz. Se la protege con papel adherente para que no se ensucie.








6)    Se diagrama la vestimenta de San Francisco en tela de algodón o lino (NO SINTÉTICO) y se le pasa una mezcla de cola de carpintero, tiza, enduído y colorantes. Por lo menos 2 mano.
7)    Dejar secar muy bien entre tela y tela, lo mismo cuando se pinta, DEJAR SECAR MUY BIEN ENTRE MANO Y MANO.







8)    Sacar el papel adherente de la base y seguir decorando con otros detalles (aureola, cinturón, capucha, rosario, etc.).
9)    Retocar con pigmentos al tono las marquitas que hubiéramos dejado y todo el perfilado es retocado con dorado y otros colores para crear sombras.










SANTA TERESA DE JESÚS


Acá vamos a ver que se puede aplicar perfectamente bien una técnica mixta, pintado y entelado. Para esto haremos una imagen de Santa Teresa de Jesús, Doctora de la Iglesia y fundadora de las Carmelitas descalzas. Manos a la obra.


1) Elegimos una estructura, en este caso de yeso betalfa tallado y le vamos poniendo algunos suplementos (principalmente en los hombros para que la capa tenga mejor caída).



2) Nos vamos haciendo una idea de lo que queremos hacer, con respecto a la ubicación de las manos, en este caso le quiero agregar un libro y una pluma en la mano derecha. Estos detalles se tienen que decidir antes de empezar a realizar la imagen. Las estampitas e imágenes de internet nos pueden ayudar.




3) El hábito lo voy a dejar en yeso betalfa y el resto lo haré entelado. Ubicamos la cabeza y pintamos la base, en este caso le voy a adherir una base circular en madera para que parezca antigua. Barnizo todo muy bien con dos o tres manos.


4) Tenemos que tener en cuenta cómo viene el hábito completo, para ir viendo la forma de entelar. En este caso primero se pone la capa y luego el velo. ATENCIÓN CON ESTO, porque de lo contrario se te mancharía todo el trabajo. Vamos entelando y pintando a la vez, dejamos secar muy bien entre mano y mano.



5)Una vez terminada la imagen, ponemos una pluma natural recortada en su mano, una aureola de metal trabajada en su cabeza y retocamos todos los detalles que no nos hayan quedado prolijos. Como pintamos con goma laca y pigmentos naturales, podemos no barnizar, aunque algunas personas lo hacen, queda a tu criterio.





 

Les recomiendo leer alguna biografía de Santa Teresa de Jesús, y algunas de sus obras maestras como "Las Moradas" no en vano forma parte del SIGLO DE ORO ESPAÑOL. Esta andariega de Dios, reformó a las monjas carmelitas, las que se llamaron DESCALZAS, por la austeridad que adoptaron. Siempre recuerdo dos frases de Santa Teresa: "Una monja triste, es una triste monja" y "Dios está entre las cacerolas y el puchero". Ha sido declarada Doctora de la Iglesia por todos sus escritos místicos.