miércoles, 1 de junio de 2011

MEDALLA MILAGROSA


Hoy les comento algunos cuidados que tenemos que tener a la hora de pintar. Ya he hablado bastante de la pintura “casera” (hecha con goma laca y pigmentos naturales). Para mí es la más interesante ya que deja a las piezas con un brillo y una textura insuperable. Pero hoy vamos a hablar un poco de los acrílicos, tan conocidos y comercializados. El beneficio que rinden es que secan muy rápido, se pueden mezclar perfectamente bien entre sí y hay una gama de colores comerciales impresionante.
No sólo hay que elegir una buena marca de acrílicos, sino contar con MUY BUENOS PINCELES, esto es fundamental para que no nos queden las piezas con “rayones” de acrílicos, cosa que desmerece totalmente el trabajo. Por eso yo suelo pintar con un pincel y repasar con otro seco, para alisar y esparcir mejor el acrílico.
Si le voy a dar 2 ó 3 manos a cada color (es lo recomendable), le paso una lija muy finita y en forma muy suave, sin ejercer presión entre mano y mano.
MUY IMPORTANTE: la pieza a pintar debe estar lijada perfectamente bien y sin polvo (para ello la limpiamos bien y le pasamos goma laca). Como les dijo siempre es una tarea tediosa, pero de ella depende la calidad de la imagen. A tener MUCHA  paciencia!!!!!.
Una vez terminada la pieza se barniza, mínimo 2 manos. ATENCIÓN: usar barnices al agua, ya que los que tienen alcohol o acetona pueden levantarle los acrílicos.

Acá les muestro una imagen de la Virgen María bajo la advocación de la MEDALLA MILAGROSA hecha con acrílicos, se le agregó una aureola trabajada para resaltar más la imagen.
¿Conocen la historia de esta DEVOCIÓN MARIANA?.  Les cuento algunos detalles:
LAS DOS APARICIONES DE LA VIRGEN DE LA MEDALLA MILAGROSA A SANTA CATALINA LABOURÉ EN PARIS (FRANCIA)

PRIMERA APARICIÓN
En la calle del Bac, número 140, en pleno centro de París, está la casa madre de la Compañía de las Religiosas Hijas de la Caridad, que fundaran San Vicente de Paúl y santa Luisa de Marillac.
En esta casa habitaba en 1830 una novicia llamada sor Catalina Labouré, a quien la Santísima Virgen confió un mensaje salvador para todos los que con confianza y fervor lo aceptaran y practicaran.
Leamos el mensaje escrito por la misma santa Catalina Labouré.

"La noche del 18 de julio de 1830, a eso de las 23'30, me oí llamar: "¡Sor Labouré, sor Labouré!" Desperté y miré el lado de donde venía la voz, y veo un niño vestido de blanco, de unos 4 a 5 años, que me dice: "VENGA A LA CAPILLA." Me levanté y guiada por el niño me fui a la capilla: la puerta se abrió apenas el niño la tocó con la mano. Sentada en un sillón, junto al altar, estaba la Virgen. Yo dudaba que fuese la Virgen. Pero el niño me dijo: "¡ESA ES LA SANTA VIRGEN!" Entonces la miré y di un salto hacia ella, arrodillándome a sus pies y poniendo las manos sobre sus rodillas. Me dijo:
"HIJA MÍA, EL BUEN DIOS QUIERE ENCOMENDARTE UNA MISIÓN. TENDRÁS MUCHAS PENAS QUE SUPERARÁS, PENSANDO QUE LO HACES POR LA GLORIA DEL BUEN DIOS.
VENID A LOS PIES DE ESTE ALTAR: AQUÍ SE DISTRIBUIRÁN LAS GRACIAS A TODOS CUANTOS LAS PIDAN CON CONFIANZA Y FERVOR."

La Virgen mostró su deseo de que se fundara la Asociación de las Hijas de María, para celebrar el mes de mayo a ella dedicado, con gran solemnidad. Me dijo: "YO GUSTO MUCHO DE ESAS FIESTAS Y CONCEDO MUCHAS GRACIAS."
Dijo esto y desapareció por el lado de la tribuna.
Me alcé de las gradas del altar y observé al niño donde lo había dejado. Me dijo: "SE HA IDO."
Volví al lecho a las 2 de la mañana, oí dar la hora, pero ya no me dormí. "


SEGUNDA APARICIÓN
Leamos la aparición y el mensaje que en ella se nos comunica, escrito por la misma santa Catalina Labouré.
El día 27 de noviembre de 1830, a las 5'30 de la tarde, en medio de un profundo silencio, de nuevo la Virgen se le aparece a sor Catalina Labouré, al pie del mismo altar, de pie sobre la esfera del mundo a sus plantas con un globo en las manos, y le dijo:

“ESTE GLOBO QUE VES REPRESENTA EL MUNDO ENTERO Y CADA ALMA EN PARTICULAR.”
La figura de la Santísima Virgen estaba llena de tanta belleza, que yo no podría describirla. Advertí que sus dedos se llenaban de anillos y piedras preciosas, y los rayos de luz que de ellos salían se difundían por todas partes. Se me dijo:
"ESTOS RAYOS DE LUZ SON EL SÍMBOLO DE LAS GRACIAS QUE LA SANTÍSIMA VIRGEN CONCEDE A TODOS LOS QUE SE LAS PIDEN."

Se formó un cuadro un poco ovalado alrededor de la Santísima Virgen con una inscripción con letras de oro que decía:
i OH MARÍA SIN PECADO CONCEBIDA, ROGAD POR NOSOTROS QUE RECURRIMOS A VOS!
“HAZ ACUÑAR UNA MEDALLA IGUAL A ESTE MODELO. TODAS LAS PERSONAS QUE LA LLEVEN CON CONFIANZA, COLGADA AL CUELLO, RECIBIRÁN GRANDES GRACIAS.”
En el reverso de la medalla debía colocarse la letra M y encima una cruz, añadiendo en la parte inferior dos corazones: uno coronado de espinas y otro traspasado por una espada. Símbolo de los corazones de Jesús y de María.
Una vez acuñada la medalla, y propagada profusamente, los acontecimientos dieron pruebas del origen divino de su mensaje.
A vista de los hechos extraordinarios, el Arzobispo de París Mons. de QUELEN mandó hacer una investigación oficial sobre el origen y los hechos de la Medalla de la Calle del Bac. He aquí la conclusión:
"La rapidez extraordinaria con la cual esta medalla se ha propagado, el número prodigioso de medallas que han sido acuñadas y distribuidas, los hechos maravillosos y las Gracias singulares que los fieles han obtenido con su confianza parecen verdaderamente los signos por los cuales el Cielo ha querido confirmar la realidad de las apariciones, veracidad del relato de la vidente y la difusión de la medalla".
Y en Roma, en 1846, como consecuencia de la ruidosa conversión del judío Alfonso de Ratisbona, el Papa Gregorio XVI confirmaba con toda su autoridad las conclusiones del Arzobispo de París. Llevar la santa medalla es proclamar nuestra fe en la súplica de la Santísima Virgen María, como medianera universal ante la presencia de Dios.

LOURDES Y LA MEDALLA MILAGROSA
La Medalla, Milagrosa es conocida en el mundo entero. Pero con frecuencia se ignora que las apariciones de la Capilla de la Calle del Bac prepararon los grandes acontecimientos de Lourdes.
"La Señora de la Gruta se me ha aparecido tal como está representada en la Medalla Milagrosa", declaró Santa Bernardita. Ella llevaba al cuello la Medalla de la Calle de la rue du Bac. La invocación de la Medalla. . "OH MARÍA SIN PECADO CONCEBIDA, ROGAD POR NOSOTROS QUE RECURRIMOS A VOS", difundida por todas partes por la Medalla Milagrosa, suscitó el gran movimiento de fe que "movió al Papa Pío IX en 1854, a definir el dogma de la Inmaculada Concepción. Cuatro años después,. la aparición de Massabielle confirmaba de manera inesperada la definición de Roma.
En 1954, con ocasión del centenario de esta definición, la Santa Sede hizo acuñar una medalla conmemorativa. En el reverso de la misma, la imagen de la Medalla Milagrosa y la de la gruta de Lourdes, asociadas estrechamente, ponían de relieve el lazo íntimo que une las dos apariciones de la Virgen con la definición de¡ dogma de la Inmaculada Concepción..

Lo, mismo que Lourdes es una fuente inagotable de Gracias, la Medalla Milagrosa es siempre el instrumento de la incansable bondad de la Santísima Virgen con todos los pecadores y desdichados de la tierra.

Los cristianos que sepan meditar su significado encontrarán en ella el simbolismo de toda la doctrina de la Iglesia sobre el lugar providencia  que María ocupa en la Redención, y en particular su mediación universal.

Imagen de Santa Teresita 4.






Esta imagen de Santa Teresita del Niño Jesús la he realizado con la técnica de telas encoladas, masillas epoxídicas y tallado sobre yeso betalfa ¿Cómo se hace? te lo cuento ahora:
 



1)        Se comienza con la cabeza y las manos. Ideando la ropa (para esto es preciso revisar fotos o estampas para que sea más real) y las actitudes de la imagen (esto lleva bastante tiempo). Se van perfilando todos los detalles que se le quieren hacer (ubicación de las manos, de los pies, manto, etc.).


2)        Se lija muy bien toda la pieza y se le pasa goma laca para sellar poros además ayuda a que en el momento del fijado de las telas no se formen grumos con el polvo del lijado. Se pinta la base imitando marmol y se le da varias manos de barniz. Se la protege con papel adherente para que no se ensucie.


  

 


3)        Se diagrama la vestimenta de esta santa carmelita en tela de algodón o lino (NO SINTÉTICO) y se le pasa una mezcla de cola de carpintero, tiza, enduído y colorantes. Por lo menos 2 mano. Dejar secar muy bien entre tela y tela, lo mismo cuando se pinta, DEJAR SECAR MUY BIEN ENTRE MANO Y MANO. Sacar el papel adherente de la base y seguir decorando con otros detalles (aureola, rosario, etc.).





4)        Retocar con pigmentos al tono las marquitas que hubiéramos dejado y todo el perfilado es retocado con dorado y otros colores para crear sombras.

Santa Teresita de Lisieux junto con San Francisco Javier, son los patronos de las Misiones católicas. En otras imágenes de ella te cuento su biografía te invito a leerla. Dios te bendiga.

martes, 10 de mayo de 2011

SAN JOSÉ CON EL NIÑO JESÚS


Esta imagen de San José la he realizado con la técnica de telas encoladas y masillas epoxídicas . Es la misma técnica que se ha utilizado para hacer otra imagen del Patriarca San José ( que aparecerá en Agosto), pero esta está en distinta posición, con lo que les doy la pauta de las múltiples imágenes artesanales, e irrepetibles que se pueden hacer. ¿Cómo se hace? te lo cuento ahora por si no leíste el anterior:
1)    Se comienza con la cabeza y las manos. Ideando la ropa (para esto es preciso ver estampas para que sea más real) y las actitudes de la imagen (esto lleva bastante tiempo).

2)    Se va pensando en todos los detalles que se le quieren hacer (ubicación de las manos, de los pies, manto, etc.).

3)    Se parte de un soporte (que puede ser de alambre, madera, plástico, cartón, telgopor, etc. Al que se le van marcando las partes del cuerpo. TENER EN CUENTA LAS PROPORCIONES!!!!!. En otro artículo te contaré sobre las proporciones corpóreas más comunes.

 

4)    Se van añadiendo pequeñas almohadillas con algodón para darle volumen a las partes del cuerpo. Como es un varón, le damos un poco más a la caja torácica y a la espalda y menos para las caderas. Se pinta la cara y las manos. Se añade la cabeza y se la fija con masilla epoxídica.

5)    Se pinta la base imitando un suelo y se le da varias manos de barniz. Se la protege con papel adherente para que no se ensucie.

 
6)    Se diagrama la vestimenta de San José en tela de algodón o lino (NO SINTÉTICO) y se le pasa una mezcla de cola de carpintero, tiza, enduído y colorantes. Por lo menos 2 manos.

7)    Dejar secar muy bien entre tela y tela, lo mismo cuando se pinta, DEJAR SECAR MUY BIEN ENTRE MANO Y MANO.

8)    Se prepara el Niño Jesús, aparte. Ya que va a ir añadido al cuerpo de San José. Para ello nos ayudamos con bastantes alfileres para ir sujetando las partes.


9)    Lo adherimos muy bien al cuerpo y lo dejamos secar. Nos vamos a ayudar haciendo algún “andamio” con palitos, hilos, etc. Para que fragüe en el lugar correcto.

 

10) Sacar el papel adherente de la base y seguir decorando con otros detalles (aureola, cinturón, manto con cubre cabeza , etc.).


11) Retocar con pigmentos al tono las marquitas que hubiéramos dejado y todo el perfilado es retocado con dorado y otros colores para crear sombras.

    

De San José se podría hablar horas, pero les quiero recomendar un libro MUY BUENO se llama: “LA SOMBRA DEL PADRE” de Jan Dobraczynski, ediciones Palabra, colección Arcaduz.
Atrapa desde la primera página, es una biografía novelada de San José. Verán lo genial que es.
El paso a paso:





     






domingo, 1 de mayo de 2011

VIRGEN CON NIÑO ALEMANA



Esta imagen es de origen alemán (por la etiqueta que lleva), yo calculo que de los años 70-80. Tanto en Alemania como en Austria, pueden verse en las iglesias tallas en madera muy hermosas realizadas por el 1600-1700 de gran valor artístico. No es este el caso, ya que es de bizcocho cerámico y del siglo XX. Particularmente, me gusta más la imaginería española o italiana.
Pasos que se siguieron para esta restauración:
1)  En primer lugar chequear que no falten partes, en este caso apenas unos chips.

2) Despegar lo que estaba pegado, mejor dicho “mal pegado”. Acá me detengo un poco. Cuando se rompen piezas, hay que tener mucho cuidado al pegarlas, NO SE PUEDE USAR CUALQUIER PEGAMENTO. 

Hay que evaluar el material y la pieza. En este caso, se podía apreciar que en el lugar donde se cuelga la imagen, había habido una fisura y eso provocó que se cayera y rompiera. 

Por lo tanto lo primero que hice fue reforzar esta hendidura con masilla epoxi en pasta, ya que va a ser el lugar que va a soportar todo el peso. Como la pieza es de cerámica cruda escayolada, la masilla epoxi es la ideal, por eso adherí todas nuevamente con este producto.

  

3)   Secado de 24-48 hs, según el tiempo climático y se le pasa enduído para evitar que se noten los lugares pegados. 

LO IMPORTANTE DE UNA BUENA RESTAURACIÓN ES QUE NADIE NOTE QUE SE HIZO ARREGLO ALGUNO, SI NO QUE CREAN QUE ESTÁ INTACTA.

 

4)      Lo que siempre les digo, la etapa  aburrida… el lijado, pero bueno es la base de un buen trabajo. Lamentablemente en piezas así hay que lijar TODA LA OBRA, porque caso contrario se notaría a la hora de pintar.


 


5)  Una vez que se lijó, 2 o 3 manos de goma laca incolora.

6)  Como me dieron piedra libre para hacer retoques, traté de respetar el color de la pintura original, aunque me volqué a una pátina más imitación madera, utilizando pigmentos naturales y goma laca. Pinté la luna en color peltre (plateado no quise para que no le reste valor a la figura de la Virgen y el Niño) y las estrellas en dorado para resaltar más la imagen, lo mismo que un vivo en el cuello de la Santísima Virgen.

7)      Una vez seco, 2 manos de una buena laca incolora.

Esta fue una restauración que hice para el Obispo de mi diócesis (Oberá, Misiones, Argentina) Mons. Damián Santiago Bitar, un verdadero Padre y Pastor.

 A él le debo la lectura de un libro estupendo que me prestó, LUZ DEL MUNDO, de editorial Herder. Es una entrevista que le hizo un periodista alemán a su Santidad Benedicto XVI. 

En él se tratan diversos temas de actualidad como el ecumenismo, la crisis en la Iglesia por las denuncias de pederastía, el holocausto, los sacramentos, la ecología, etc. SIN DESPERDICIOS!!!!.  Recomiendo su lectura. El Papa posee un intelecto brillante y sus respuestas a estos temas son claras, valientes  y concretas.

VIRGEN MARÍA ESTILO ESPAÑOL



 



Esta imagen de la VIRGEN SANTÍSIMA la he realizado con la técnica de telas encoladas, masillas epoxídicas y tallado sobre yeso betalfa . ¿Cómo se hace? te lo cuento ahora:

1) Se comienza con la cabeza y las manos. En la primera ponemos los ojos y tapamos muy bien los cortes. Ideando la ropa, las nubes y las actitudes de la imagen (esto lleva bastante tiempo).

2) Se van perfilando todos los detalles que se le quieren hacer (puntillas, pañuelos, manto, etc.).


 


3) Se lija muy bien toda la pieza y se le pasa goma laca para sellar poros además ayuda a que en el momento del pintado no se formen grumos con el polvo del lijado.

  


4) Se pinta la base y se le da varias manos de barniz. Se la protege con papel adherente para que no se ensucie.


5) Se diagrama la vestimenta de la Virgen (que la he sacado de una estampa española antigua) en tela de algodón o lino (NO SINTÉTICO) y se le pasa una mezcla de cola de carpintero, tiza, enduído y colorantes. Por lo menos 2 manos. En este momento también se perfila el futuro fileteado que le quieras dar a la vestimenta


6) Dejar secar muy bien entre tela y tela, lo mismo cuando se pinta, DEJAR SECAR MUY BIEN ENTRE MANO Y MANO.


7) Sacar el papel adherente de la base y seguir decorando con otros detalles (aureola, puntillas, flores secas, etc.).


8) Retocar con pigmentos al tono las marquitas que hubiéramos dejado y todo el perfilado es retocado con dorado y otros colores para crear sombras.


      

Qué alegría da ver la pieza terminada, tantos días trabajando en ella valieron la pena. Como les comenté en otra entrada, cualquier imagen Mariana invita a rezar mientras se la realiza, por eso los que adquieren este tipo de imagen también se llevan un plus del artista… sus oraciones.

De chico me enseñaron a decir “Todo a Jesús por María” y “A María por Jesús”, frases que con los años se vuelven cada vez más cotidianas, no tanto por repetirlas sino por vivirlas. Los invito a ponerlas en prácticas. Que nuestra Buena Madre nos guíe, proteja y nos conceda paz.