Medalla Milagrosa (restauración).

Esta imagen de la Medalla Milagrosa, seguramente fue muy hermosa allá por el año 1940-50. Es propiedad de unos amigos muy queridos de la ciudad de Lanús, Provincia de Buenos Aires, Argentina, pertenecía a su mamá Lydia. La custodia, Alicia, la hija menor de ella en su casa. Ante mi propuesta y su decisión, dimos comienzo al dasafío para DEJARLA COMO EN AQUELLA ÉPOCA. De esta manera volverá a brillar hermosamente en su casa. Manos a la obra, te cuento los pasos que seguí para restaurarla:

1) Desengrasarla muy bien y limpiarla hasta en los últimos recovecos. Mientras tanto vamos tomando nota en algún dibujito casero que ideemos de sus colores originales. Fundamental hacerlo ahora, porque luego del lijado ya se dificulta. Igualmente los colores de la Medalla Milagrosa, son inconfundibles.

2) Reparar y reponer partes de la imagen dañadas o faltantes (manos, dedos, pies, etc.). Aprovechamos para sacar todo lo descascarado, e ir integrando las piezas que vayamos creando con masilla epoxídica (de los faltantes) a la pieza original.

3) Se le van pasando varias capas finas de enduído. Lijar todo muy bien con lijas de distintos granos finos, siempre se parte de las más gruesas a las de menor grosor. Esta tarea puede llevar algunos días. Cuando se lija por última vez, se le pasa goma laca incolora, para fijar los restos de partículas del lijado y que no estropee posteriormente la pintura, también sirve para sellar los poros, por lo menos 3 manos.

4) Como les digo siempre lo más lindo “pintar”. Varios recipientes con goma laca y los pigmentos naturales siempre a mano. La pintura se prepara de a poco ya que seca muy rápido y no es cuestión de desperdiciar los pigmentos. Recordar que algunos colores se forman por la superposición de colores más claros. Si se crea un color, no olviden de anotar sus proporciones, de lo contrario tardarán mucho en volver a conseguirlo, o lo que es peor deberán cambiar el color. Por cada color un mínimo de 5 manos. Recomiendo empezar por los colores más claros.

5) Una vez lista la pintura, vienen los retoques y los detalles finales.

ATENCIÓN: Cuando se pinta con pigmentos naturales puede obviarse el barniz final, aunque hay personas que igualmente le suelen pasar. Gracias a Dios, les ha gustado mucho, parece otra imagen, pero en realidad era como estaba hace muchos años atrás, lo que pasa es que la grasitud, el polvo adherido a ella y el desgaste típico de los años le habían dado otro aspecto. 

El paso a paso:

Crucifijo.

Les cuento cómo hice este crucifijo. Los materiales son los mismos de siempre, yeso piedra y betalfa, masilla epoxídica y telas encoladas, aparte de la cruz que es en madera natural.

1)    Lo primero que hice fue ajustarme a las medidas que me habían pedido que eran de 60 cm por 40 cm aproximadamente. Comencé haciendo la cruz en madera. Con gubias (que me ha regalado el Padre Luis a quien quiero mucho) y un martillo, fui sacando las partes de las maderas, para hacer que estas encastraran perfectamente bien. Con cola de carpintero las uní y con el aserrín de la misma madera y un poco de cola, rellené los huecos que quedaban. Ya les comentaré en otro artículo sobre esto. La cruz me la pidieron en color oscuro así que el próximo paso será pintarla.

2)    Hice una copia de un Cristo y una inscripción de INRI, de un crucifijo antiguo que tengo en casa, llevó bastante tiempo ya que es de un estilo algo complejo, como lo pueden ver, pero son muy lindos y valió la pena. Se empieza a lijar con varias lijas de grosores distintos las piezas, una vez que estén MUY BIEN SECAS, el yeso piedra tarda unos cuántos días en secarse y más si es invierno, como en mi caso cuando la hice.

3)    Se pinta con pigmentos naturales el Cristo y la inscripción. Esta última tiene una base de rojo óxido oscuro, porque las letras resaltan en dorado y el resplandor en las gamas de los rojos, escarlatas y amarillos. El Cristo yacente va en color piel con gamas amarronadas y la sangre en carmín. Lleva un entelado en su vestido con un cinturón de amarre. El entelado se hace al final de la pintura casi cuando se pega la imagen a la madera para que este tenga una buena caída y parezca bien real.

4)    Se retocan algunas partes si hicieran falta y se le hace una corona de espinas con alguna ramita flexible que encontremos y los pinches con puntas de mondadientes lijados.

5)    Aunque no hace falta cuando se pinta con pigmentos naturales y goma laca, le di 2 capas de laca, ya que por ser una cruz seguramente estará colgada en algún lugar relativamente alto y  esto evitará que se arruine con la luz o el polvo.

 El paso a paso:

Siempre, cuando hago una imagen les comento un poco sobre la vida o historia del santo o santa en cuestión. Pero resumir la vida de Cristo, es imposible y lo comprenderán, precisaría varias entradas en el blog y muchos meses para poderla resumir. Simplemente les cuento que durante el trabajo de esta cruz recordé muchas veces una oración que dice:

“Reza consciente de que todo te viene de Dios.

Pero trabaja como si todo dependiera de ti.

Has que tu trabajo se convierta en oración

Y que tu oración te cueste trabajo”

¡Es fantástica! y si la rezan delante de Cristo crucificado mucho más, porque entenderán muchos pasajes del Evangelio, en especial aquellos que se refieren a la Pasión, Muerte y Resurrección del Señor. Dios los bendiga.

Taller San Juan de Dios.

El Papa Francisco, misionando en Sri Lanka y Filipinas.

Primeros trabajos del 2015.

Los dos primeros trabajos del 2015. A lo largo de este año, ya aparecerá el paso a paso, de la confección de los mismos. Espero les gusten. 

Dios los bendiga y María nuestra Buena Madre, nos proteja y guíe.

Nuestra Señora del Cielo.

Beata Teresa Michel.